賴聲川導演回到Berkeley

曾在Berkeley獲得戲劇藝術博士學位的知名舞台劇導演賴聲川,在30年後的今天重新回到berkeley校園,擔任藝術研究中心的長駐研究員。他的residency包含公共研討會,當代戲劇的對話,並負責學生和教師的業務以及1月31日將會在BAM / PFA拍攝電影。

賴聲川導演提到1980年代在Berkeley生活求學時的景象,「就像住在一個培養皿裡面,不斷地接受密集且多元的養份,同時也呼吸那些變化過的空氣,融合自己所學。」對於賴導演而言,Berkeley和諧一致的教育精神塑造了一個讓學生能夠溫和使用知識和權力的環境;他表示在求學時期,最感謝的是Dunbar Ogden教授,他打破了傳統舊有的戲劇觀念,開啟了另外一條新的道路

1982年荷蘭阿姆斯特丹工作劇團導演 Shireen Stooker受邀擔任 Berkeley的客座教授,指導如何建立即興戲劇創作的過程,影響了賴導演往後為人稱道的集體即興創作。毫無疑問的,舞台劇在現代已經是個國際化且兼容多元文化的寶貴資產,而賴聲川導演以他獨特的風格持續地為舞台劇開拓新的領域和境界,帶給世人不間斷的驚喜,並曾入選英國國家廣播公司2007年的中國話劇百年名人堂。

賴導演執導超過30齣傑出的舞台劇,其中最廣為人知的一齣《暗戀桃花源》將由Christopher Doyle 改編拍攝後在 Berkeley上映。在停留美國的這段期間,賴導演相當的忙碌。他在撰寫新的百老匯舞台劇,以國際武打巨星Bruce Lee的故事為基礎的同時也擔任國際戲劇節活動的監督執行。

另外,他還指導舞台劇 A Dream Like a Dream 的排練,為此他表示這齣長達8小時的劇本可說是「製片人自殺」,因為演員陣容和後台準備相當的巨大華麗,但是受限於視覺效果的關係,必須想辦法將觀眾人數降到最少。訪談中他表示,對於外界評論他極具創新的執導手法,他反而自認為還蠻保守的。儘管使用最新的科技設備和方法來製作舞台劇,賴導演依舊相信生活劇場來自於最原始的形式。對於現在科技日新月異,環境不斷變動的同時,他相信即使網路佔住了大部分人的時間空間,劇院仍然不會消失,因為它保留了最原始和觀眾的即時溝通。在我製作的舞台劇裡,觀眾可以感受到許多科技的運用,但他們到最後也會發現不過爾爾,透過劇中人向觀眾傳達的訊息遠比使用價格昂貴的設備來的重要的多了。面對現實不代表鬱悶的無奈,幽默是賴聲川導演面對這世界時保護自己的武器。「用笑聲來講述一個故事或陳述嚴肅的議題是我生活的一部分。」

除了《暗戀桃花源》之外,2008年推出的《寶島一村》也廣受好評。這一齣笑中帶淚的舞台劇講述了國民黨軍隊於1949年從中國撤退到台灣的歷史,而悲喜劇交加的創作手法也是其中的一大特點。《暗戀桃花源》講的是「暗戀」和「桃花源」兩個劇團由於劇場管理人員的疏失,不小心在同一天於同一個舞台上練習排演,由於上映檔期將近,兩個劇團因此將舞台分半,各自排練。兩個劇團的演員彼此互相干擾,然而看似不相關的台詞卻又巧妙地連接在一起,這之中微妙的共鳴便是全劇精采的地方。「對我來說,笑聲和淚水不是相對的元素,然而有的時候在考量市場行銷下還是必須做出一點犧牲。」

文 Izam

Leave a Reply

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.